導演安德森真實故事，一場關於孫子陪伴失智奶奶的生命之旅
演出｜八月表演工作室
時間｜2022/03/26 14:30
地點｜板橋435藝文特區（浮洲館）
地址｜新北市板橋區中正路 435 號
座位｜自由入座
費用｜800 元
▌前言
因為自身長照工作及劇場興趣的緣故，對於失智症議題非常敏感，看到相關主題的劇場作品幾乎都會支持，尤其又以肢體為主的表現形式，實際看完之後非常驚艷，下方再詳敘細節。
自身上次欣賞失智症議題的作品為故事工廠《小兒子》，是一部很經典的舞台劇，兩者的表現形式截然不同，但皆是具有細膩情感的優質作品。
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▌節目介紹
八月表演工作室，創團首部感人之作《親愛的陌生人》，創作靈感來自導演安德森真實故事，一場關於孫子陪伴失智奶奶的生命之旅。
肢體劇場（演出場次共6場，需購票入場）
演員安德森以書信的方式展開自我對話，揭露內心獨白。三位舞者挑戰六個角色（阿嬤、父親、母親、外勞、護士、孫子），以肢體劇場的形式，拼貼出奶奶「一個大腦、十個靈魂」的想像世界。在奶奶每天的行為和對話中，都重新建構了孫子對奶奶的認識。孫子彷彿每天都在交一個新朋友，直到有一天，孫子發現自己也快認不得奶奶了。
依據國際失智症協會（ADI）2019年全球失智症報告，估計全球有超過5千萬名失智者，到2050年預計將成長至1億5千2百萬人，每三秒就有一人罹患失智症。台灣的失智人口比例也快速上爬中，成為現今社會不可忽視的重要議題。
影像展覽（3/19～3/27，免費入場）
導演安德森，耗時兩年時間以影像方式紀錄與奶奶的生活日常，首次公開三十分鐘完整版紀錄片《邵江阿卻》，分享當今社會難能可貴的一段祖孫情，赤裸的訴說照護者與失智者的親密日常，影像畫面渲染力極大，發人省思，深刻表達「遺愛，不遺憾」的動人精神。
特別放映｜《出走的第五封信》微電影
《出走的第五封信》榮獲第15屆Myfone行動創作獎，微電影組「百萬首獎」與「最佳人氣獎」
以寫實鏡頭掀開高齡化社會下的長照困境，作品獲得王小棣、楊力州及楊雅喆，三位金獎導演評審肯定，大讚有國際水準。楊雅喆導演：「拿出去國際比賽都不丟臉。」楊力州導演表示「不忍心再看第二次。」
▌觀劇體驗
一、場地空間
這次的場地位於「板橋435藝文特區」的「浮洲館」，此處為 435 最大的展廳，整體空間約八十坪，這次的空間安排，其中一半作為展場，另一半則作為劇場空間，當日是自由入座，現場僅有兩排的位置，視野基本上都蠻清晰的，我當時坐在第一排，有些橋段甚至跟演員的距離不到一公尺。
其實這個場地大多作為展館使用，並非常見的表演空間，但我覺得劇團將有限的場域運用的巧妙，像是將展館的門變成戲中重要的環節（原先可能會造成突兀出戲），也順著原有空間的狀態，打造成台灣懷舊的居家場景。
二、劇情發展
節目總長約 70 分鐘，中間沒有休息分鐘，結束後放映 30 分鐘的紀錄片《邵江阿卻》，此劇導演為「邵韋傑（安德森 Anderson）」，是真人真事的創作作品。
整齣劇以家裡的變化作為時間軸，穿插不同家人的掙扎，也因為阿嬤失智就像不定時炸彈，最終造成家中人員不斷的變動，演出過程使用肢體、對白、獨白等表現形式，來不斷編織畫面，並且推進劇情。
這齣作品以肢體為主要敘事語言，過程會穿插演員台詞，劇中不直接點明家人離開的原因，但透過音樂及肢體的表現，讓觀眾去感受其中的掙扎，也讓真實的故事帶些詩意的美感。
我很喜歡當天的燈光設計，有模擬陽光的寫實感，也創造陰暗的冷冽感，當天觀演的距離相當靠近，有時候甚至離觀眾不到一公尺，很有沉浸式的專注感。
三、演員表現
「林姿均」飾演「奶奶」，有表現出失智不同症狀的狀態，使用的口白與行徑非常寫實，看得出來做了不少功課。角色能量迸發強烈，延伸感受到家人難以掌控的不安，以及屢屢挫敗的無力感。
「李亞叡」飾演「孫子、兒子」，印象最深刻的畫面是兒子要為奶奶慶生，但是奶奶將兒子誤認成孫子，於是兒子重整心情後，再順勢扮演孫子幫奶奶慶生，奶奶這時又突然認不出孫子，這是相當寫實揪心的一幕。（因為失智症的時差大多在過往，有時會忘記已然變老的當下）
「江亞倫」飾演「媳婦、護理師、外傭」，扮演了許多角色，當天的妝容相當驚艷，尤其是飾演外傭時，使用的口白及服裝非常到位，帶點趣味也充滿寫實。
「安德森」導演飾演「孫子」，其實就是自身真正的角色，透過戲劇的過程抒發個人感受，因為真實故事更令人揪心，充滿真摯且動人的展現。
四、劇中亮點
一、結合肢體的詩意美學
雖然是真實發生的故事，但演出不是常見的舞台劇形式，並非以口白為大宗的寫實風格。而是以肢體為主要敘事語言，將某些抽象的狀態具像化，也將某些情緒的狀態用非語言的方式呈現，整體感受渲染力極大，也表現出劇場藝術的美學。
二、真人真事的劇場作品
真人真事的故事更令人揪心，要說自己的故事很不容易，尤其是揭開一些傷疤，從記憶中的奶奶逐漸被失智症吞噬，忘記了周遭的家人，充滿混亂、掙扎、彷彿失去了靈魂，從這部作品中能感受到其中的變化與心境。
三、打破框架的展演體驗
這次的展演方式應該是首見的嘗試，將紀錄片、展覽、劇場表演結合在一塊，能夠用不同的創作媒材去認識同一件事，相當有意思的結合。
▌觀後心得
因為本身是職能治療師的工作，至今也接觸數百位的失智長者，可以說這一部作品的情境非常寫實，同時蘊含深刻的情感意義，以及讓人反思長照的契機，隨著失智比例上升，這也成為不可忽視的重要議題。
「我每天都在交一個新朋友，當我這樣想的時候，我就不再那麼悲傷了。」是劇中印象很深刻的一句話，失智症是不可逆的疾病，如何與其共存是過程中不斷學習的議題，這句話在不同階段思考，都會有不同的想法與解讀，直白簡單卻富有深思的一句話。
這一部是「八月表演工作室」的首部作品，集結了許多不同的展演設計，可以看見在資源相對缺乏的狀況下，仍創造出小而美的精湛作品，期待未來能到更多的展演場域演出。
March 29, 2022
謝謝你的閱讀！我是鄭凱文。
我是一名職能治療師/魔術師/簡報老師。
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