活動資訊
主辦｜台灣魔術發展協會
時間｜2025/11/23
地點｜東吳大學外雙溪校區 — 傳賢堂
座位｜K —12
費用｜A 區 7800 元（原價 9900元）
官網｜https://tmagic.info/2025/
開場時，舞台側邊擺著一張椅子，下一秒椅子上竟瞬間閃現一隻泰迪熊，緊接著，一條絲巾從椅子飛向入口上方的天花板，觀眾還來不及回神，再看向舞台時，劉謙已經端坐在椅子上，畫面既魔幻又充滿氣勢，瞬間將全場情緒推到最高點，光是這個開場，就讓觀眾歡呼了好一陣子，畢竟台灣已經太久沒有看到劉謙現場表演了。
之後，他巧妙把一些魔術圈內才懂的題材，反轉成趣味十足的主持橋段，既有梗且新鮮，最後在氣氛高漲中，隆重介紹今日第一位表演者登場。
第一位登場的是來自德國的 Lukas Brandl，表演一開始，他以打赤膊的姿態站在舞台上，地面散落著許多白球，燈光突然瞬間暗場，再亮起時，所有白球竟全部消失，效果相當震撼，也立刻引起全場熱烈迴響。
接著他以白球搭配肢體，展現一連串富有美感的動作，並逐步加入漂浮、消失、倍增等魔術元素，其中有一幕極具衝擊性，白球彷彿源源不絕地從他身上冒出，甚至當他跑進舞台側台後，下一秒竟從另一側瞬間再出現，呈現出宛如即時穿越般的畫面。最後，他以象徵性的「白球自空中傾瀉落下」作為收束，形成詩意且具記憶點的結尾畫面。
這種拿掉上衣的表演形式在魔術中相當少見，這種形式本身伴隨著高度限制與風險，但也因此能有效排除觀眾對藏匿空間的假想，讓效果更具神奇度。他在這段流程中展現少即是多的精神，以極度純粹的元素構成整個舞台語言，結合魔術、肢體、光影與雜耍，創造出帶有詩意與想像空間的獨特風格。
第二位登場的是來自台灣的陳萱丞（A Chen），一位擅長大環表演的藝術家，他使用的環帶有銀色與金色的金屬光澤，在舞台燈光下呈現極佳的視覺質感，他的特色是不只使用單環，因此能創造出許多獨特且富層次感的畫面，但同時也需要更精準的掌握力與空間感。
他的表演不僅展現特技，更融入舞蹈的節奏與身體控制，讓道具在舞台上呈現流動感與韻律美，從單環到雙環，乃至最後進展到三環的演出，都極為吸睛，視覺畫面豐富且充滿張力。
第三位登場的是來自香港的曹楊（Tsiao Yang），他在今年 FISM 剛拿到舞台發明獎。開場時，表演者自黑色階梯緩步走下，每一步皆伴隨階梯逐級發亮，營造出獨特的氛圍與氣場，他以仕女扇為主要元素，能在雙手示空後瞬間變出扇子，亦能同時使雙手的扇子消失，展現極致的出現與消失效果。
過程中還搭配其他設計，如隨著光點移動而生出的扇子，以及花朵的效果變化：仕女扇瞬間化為鮮花，或白色花瓣逐漸轉為紅色，皆增添了視覺層次。
在後半段，表演者緩緩走上階梯，並連續從空手中變出扇子，每一次的出現都進一步強化了不可能感，配合從容的步伐與氛圍堆疊，有效提升觀眾的情緒與期待，此時階梯再次一階一階發亮，與開場相互呼應。
接近尾聲時，他使一把扇子在空中旋轉後瞬間成煙消失，正當觀眾以為演出將結束之際，地面忽然飄起大量光點，並轉化為藍色的光扇，最終隱去於漆黑的舞台中，這震撼的畫面引發全場如雷的掌聲。
早期看到仕女扇與光點擺在同一個流程裡，總會覺得現代與古典混搭有些突兀，但自從曹楊把聖光技能點到滿級之後，一切突然合理了起來，原來不是風格衝突，而是我當時還沒見識到他的最終進化形態，這一段表演在閉幕完全不遜色，甚至讓人印象深刻。
第四位登場的是來自法國的 Yann Frisch，他的整段演出沒有任何音樂，也沒有花俏道具，只靠幾個杯子與紅球，就構築出一段極具震撼力的魔術流程。雖然這套流程網路上能找到影片，但現場仍有許多新細節是在影片中看不到的，例如他以空手互相假裝拋接，結果竟真的憑空接出一顆紅球。
這段演出沒有音樂，也沒有一句台詞，他以默劇式的方式完成整個流程。儘管沒有語言，但他與觀眾之間彷彿有一條看不見的線緊密牽連，大家都屏息凝神，緊盯他每一個節奏、每一個停頓，深怕錯過任何關鍵瞬間，他展現出一種能讓觀眾全程隨著他節奏前進的獨特魅力。
今年在 FISM 我有去聽他的研習會，會後更能理解為什麼他能把杯球做到這種境界，他使用的道具與設定極度單純，效果幾乎完全建立在純手法與注意力轉移之上，他的許多動作都是經過縝密推敲、反覆測試後的結果，當下聽他講解那些思考與設計邏輯，真的令人覺得過癮，也讓人再次佩服他在技術與表演語言上的深度。
第五位登場的是來自法國的 Gaëtan Bloom，他邀請了兩位觀眾上台互動，前段主要以喜劇橋段為主，一位觀眾負責在旁舞動炒熱氣氛，另一位則協助抽牌並撕下牌角，他則一邊不斷切著各種水果、一邊將它們丟進紙箱裡，每當看似魔術要正式展開時，流程又立刻被他帶回喜劇橋段。
原本我覺得流程略顯冗長，但就在這時，結尾突然來了一個巨大的反轉，紙箱中所有被切碎的食物竟然瞬間消失，只留下了一個食物千層盒，彷彿所有材料都被重組在一起，當他一層層切開食物時，觀眾撕角的那張牌就位在最深處，效果非常的神奇。
此外，他還有一段「拳套出牌」是在串場時出現的，透過劉謙不斷的鋪陳，也讓這段表演在現場引發極大迴響，尤其是拳擊手套本身難以靈活控制手指，更凸顯出魔術效果的神奇與不可思議。
第六位登場的是來自韓國的安河林（An, Ha-Lim），他本來就是我非常想在現場親眼看到的名單之一，終於在這天如願以償，他當年之所以具有代表性，是因為他把出牌從依賴演桌，推進到完全無演桌的形式，可說是這類效果的重要轉捩點。
他的表演始終遵循純手法的原則，整套流程幾乎完全靠個人技術完成，再加上動作與音樂的完美結合，最後那段暴風雨式的連續出牌依然相當過癮，雖然我覺得他當天狀態沒有到最佳，但能在現場看到他本人演出依舊讓人非常感動，對我來說也算是一種回憶殺。
第七位登場的是來自韓國的金榮旻（Kim, Young-Min），在魔術圈中，許多元素都有其代表性的表演者，而提到「沙子」這個元素，毫無疑問就是他。他當天的燈光設計極為出色：從一盞宛如月光灑落在花朵上的聚光燈，到每一個環節中細緻鋪陳的舞台氛圍燈光，都相當令人著迷。
他的效果密度並不算高，但每一招都極具神奇度與夢幻感，例如沙子落下時軌道分離、花瓣在空中漂浮並凝聚成一朵花、環逐漸化為沙子等畫面。最後，他甚至還呈現了難度極高的人消失效果，為整段表演畫下意猶未盡的結尾。
第八位登場的是來自日本的岩根佑樹（Yuki Iwane），他是當天的隱藏嘉賓，帶來了他獲獎流程的完全體版本。開場時，舞台側邊浮現一顆月亮，而就在月光消失的瞬間，他手中亮起一顆光球，正式展開一系列球魔術，他的手法乾淨、優雅，每一個效果都直觀而具有衝擊力，四顆球的連續消失乾淨俐落，毫不拖泥帶水。
進入出牌段落後，他的無限空手出扇每次展開都彷彿呈現不同的月相，甚至還加入了無限開圓扇的效果，而最後一個圓扇在他手中如同被雲霧吞沒般逐漸消失，而舞台側邊再次出現開場那顆月亮，形成極為優雅的首尾呼應。
他的「月亮」早已成為象徵性的個人標誌，不論是開幕晚會或閉幕晚會，他的演出具有美感與極高完成度，每一個效果都細膩精準，連開扇化為雪花的轉換都是漸變處理，顯示他在視覺呈現上的悉心雕琢。更令人佩服的是，他仍持續進化自己的作品，展現出難能可貴的自我要求。
主持人是來自台灣的劉謙（Lu Chen），他是我最期待的嘉賓之一，看到他登場我就幾乎想起立鼓掌，他在主持段落中精選了數段公演節目，每一段都相當震撼，包括開場出人、黑板預言、變出飲料等。這些看似熟悉的效果，在他的呈現下又提升到不同的層次，充分展現世界級魔術師的功力，令人由衷佩服。
當天我也終於親眼見到傳說中的「空手道劈浮桌」，這段表演我以前只在魔術論壇的討論中聽過，一直沒有機會現場欣賞，他不僅完整重現，還邀請多位嘉賓共同參與，讓整段內容更豐富、更具戲劇性，劉謙的許多串場其實都極為精彩，他的台詞節奏與吸引力更是強大，即使已經過了好幾週，我仍對每一段記憶鮮明，能夠見證這場閉幕晚會，真的非常開心！
圖片來源：攝影師翁得
